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MUJERES QUE HABITAN EN MÍ!



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"Esta performance es poesía en escena."
Alonso Alegría.
Diario Peru.21, Abril 5


Alabada por la crítica y con las actuaciones de las mujeres más cotizadas del rubro
JIMENA LINDO
LITA BALUARTE
MÓNICA SILVA

Con la maestra dirección de
GUILLERMO CASTRILLÓN

PRODUCCIÓN GENERAL
VODEVIL PRODUCCIONES




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¿Quién está detrás de esta obra? El Director: Guillermo Castrillón

Su nombre es todo un hito en el teatro danza nacional. Guillermo es el genio detrás del telón, el gestor, el creador y guía de las tres actrices, con quienes ha puesto en escena esta obra que está dando mucho que hablar.

GUILLERMO CASTRILLÓN

Performer, Director Escénico, Coreógrafo, Creador y Profesor de Performance

En sus inicios, trabaja con el director y dramaturgo José Enrique Mavila y funda el grupo Acero Inoxidable, pionero en espectáculos de teatro-danza, invitados al Festival de Cádiz, España, en 1989.

Se une al grupo Integro, dirigido por el reconocido director Oscar Naters, desde 1994 hasta el 2004, realizando diez montajes y viajando a distintos festivales en Europa y América Latina, como al Festival Internacional de Contactos Escénicos de la Red Sudamericana de Productores Independientes en Brasil, Festival Iberoamericano de Danza en Hamburgo Alemania, Festival Internacional de Teatro y Danza en Bogotá, Colombia, Casa de América en Madrid, España, Festival de Arte Contemporáneo en el Museo de Arte Moderno en Estocolmo, Suecia , entre otros.

Su trabajo como director se inicia con el espectáculo De Dúos y Solos, presentado en el IPCNA de Miraflores, en 1997. Participa como director en el Festival Internacional de Danza y Teatro de Lima, del Centro de Artes Escénicas, con la obra Apegodesapego, presentada en el Teatro Segura en 1998. Estrena Versus, proyecto escénico al aire libre en el Pasaje de los Escribanos en la Plaza Mayor en el Centro Histórico de Lima, en 1999. En el 2000, estrena la obra Autogenerado en el Teatro La Cabaña dentro del marco del III Festival Internacional de Danza y Teatro de Lima. En el 2001, crea la performance Grao, presentada en el Teatro Segura. En el 2002, dirige junto al artista plástico Giuseppe de Bernardi al Ballet Nacional, con la performance Soy, en el Museo de la Nación. En el mismo año, co-dirige el El Ocaso de la Primavera, junto a Italo Panfichi, director de teatro, en el Centro Cultural de San Marcos y en el Auditorio Principal de la Alianza Francesa de Miraflores, temporada abril 2003. En el 2003 participó como coreógrafo y profesor en el proyecto franco-peruano “Libertad” Opera Juvenil, trabajando paralelamente en Perú y Francia para su estreno en el Festival de Radio France en la ciudad de Montpellier.

Presenta en noviembre del 2003, en el I Festival de Arte de Barranco, Input, performance de danza con niños, en Danza Tupac, Barranco. En el 2005 presenta como director y creador la obra Última Cena, performance interactiva con el público sobre la base de la comida, interpretada por la bailarina Kariné Aguirre, en el Centro Cultural de San Marcos, DEDALO y en la Asociación Cultural TUPAC, respectivamente. En abril del 2007 y mayo del 2008 presenta Escrito por una Gallina, monólogo con la actriz Jimena Lindo en el Bar Mochileros y en la Alianza Francesa de Miraflores. En mayo del 2008 presenta BOX en el ICPNA de Miraflores obra de danza contemporánea, ese mismo año presenta la performance El Artista del Hambre en el Bar Mochileros y Lato Sinistra en el Festival 100% Cuerpo de la Alianza Francesa. Últimamente Participo en Diálogos, encuentro internacional de coreógrafos creadores para le Red Sudamericana de Danza y trabajó como jefe de sala para el ODIN Teatro en Lima.

Las actrices

Esta es una obra de creación colectiva. Las actrices no vienen a actuar... suena raro, pero es verdad. Ellas se muestran a sí mismas, sus miedos, sus anhelos, sus sueños. Desnudan su alma ante el público. Jimena, Lita y Mónica hacen un despliegue impresionante en el escenario. Ellas son la columna vertebral de Mujeres que habitan en mí.

JIMENA LINDO

Actriz y bailarina, formada en diversos talleres y maestros nacionales e internacionales como el grupo Integro, Roberto Ángeles, Mónica Valenciano, Olga Meza, John Stranberg y Fernando Piernas, entre otros.

Ha participado en series televisivas como Tribus de la Calles, Rita y yo, Lobos de Mar y en el largometraje Condominio de Jorge Carmona y La Prueba dirigida por Judith Vélez. Fue protagonista principal de la película El Bien Esquivo de Augusto Tamayo y en Vidas Paralelas de Rocío Lladó.

Es considerada una de las mejores actrices de su generación, ha ganado el premio a mejor actriz otorgado por CONACINE en 1985 y 2001, y el premio a Mejor Interpretación Femenina otorgado por la Asociación de Cineastas en el año 2000. En el 2006 ganó el premio a la Mejor Actriz del Festival Internacional de cortometrajes en Cuzco. Ha realizado la performance Escrito por una Gallina con Guillermo Castrillón. Recientemente participó en la obra Bicho dirigida por Juan Carlos Fisher, La Celebración por Chela de Ferrari, La Familia Fernández por Marlene Basic, Noche de Tontos por Rocio Tovar y En Casa / En Kabul de Juan Carlos Fisher.


LITA BALUARTE

Estudio actuación en el Club de Teatro de Lima, en la escuela de Teatro de la Universidad Católica y en los talleres de Roberto Ángeles y Alberto Ísola. Trabajó en varios espectáculos de danza con el grupo Integro, con el cual participó en el Festival Internacional de Teatro y Danza de Bogotá, Colombia.

Ha actuado en varias obras de teatro entre ellas Casamiento y Encuentro con Fausto dirigidas por Alonso Alegría, Despertar de Primavera con Roberto Ángeles y Volar con Mariana de Althaus.

En televisión, ha participado en las telenovelas Girasoles para Lucía, Cazando a un Millonario, y en las miniseries Misterio y La Gran Sangre, recientemente actuó en la serie Calles en Llamas. En cine ha trabajado bajo la dirección de Francisco Lombardi en No se lo digas nadie y en Condominio de Jorge Carmona.


MÓNICA SILVA

Bailarina y coreógrafa de danza contemporánea, master en danza en la Universidad de Nueva York. Tiene una trayectoria de 15 años en la escena local e internacional.

Como bailarina ha participado en montajes dentro de los que destacan: El Arrebato y Platos Rotos con Mirilla Carbone, Fires con Gisela Cárdenas recientemente galardonada con el Premio Grace, en BOX y Lato Sinistra de Guillermo Castrillón.

Como coreógrafa ha hecho trabajos en cine, teatro y televisión. Dentro de sus más recientes producciones como directora se encuentran: Chau Misterix con Sergio Llusera, Puro Cuento, 2 x 1, y Noche de Tontos con Rocío Tovar y Una Gran Comedia Romana con Juan Carlos Fisher.

Actualmente se encuentra trabajando con Álvaro Velarde en el largometraje Como Quien no Quiere el Asunto y recientemente estrenó su última coreografía Hombre Azul con la bailarina Cristina Velarde.

En las tablas

Luego de su primera semana en las tablas, "Mujeres que habitan en mí" se prepara para sus otras 15 funciones en el Teatro de la Alianza Francesa de Lima.

Con la más que aprobación de Alonso Alegría y de otros medios; Jimena, Lita y Mónica se están preparando para sus próximas funciones. Y es que, en el teatro - y sobre todo en esta obra - ninguna función es igual a otra. Todas son nuevas experiencias.

Entradas en Teleticket de Wong y Metro,

y en la boletería del teatro.
Adultos: S/.30.00
Estudiantes/Jubilados: S/.15.00


*Precios especiales en ventas corporativas.

T. 99826*7962 / 7777-282 / 991-772-672

Mujeres que habitan en mí- un viaje al proceso de creación

Performance de Danza y Teatro, “Mujeres que habitan en mí” aborda el tema de la mujer en su paso por la tercera década, con todo el potencial en pleno desarrollo, dispuesta a atreverse y a transformarse.

Para ello, Guillermo Castrillón ha invitado a tres mujeres de esa edad con marcada personalidad y reconocida trayectoria, formadas en el teatro, la danza y la performance, capaces de escuchar sus cuerpos, de mostrarse sin vergüenza y de asumirse completas.

“En esta obra me baso en la utilización de diversos lenguajes, con una especial atención al uso del espacio, de las luces, del color, en contacto directo con el público y la realidad y, sobretodo, en aras de una verdad relativa en relación a todos y a cada uno”.

Esta confluencia de elementos dará forma a una pieza dinámica, intensa, llena de imágenes poéticas y ritmos, graves y agudos, donde el soporte es la realidad y no la representación de ella.

En su línea de investigación y desarrollo del lenguaje de la performance, Castrillón contempla e indaga en el universo femenino a través de acciones, música, palabras, movimientos y silencios, generados por estas mujeres que lo habitan y que, a la vez, moran en cada uno de nosotros, pues a todos nos subyuga el arquetipo de la mujer fuerte, madura y completa, articuladora de sus contradicciones y afirmaciones, en una búsqueda interior de equilibrio y plenitud.

Ellas saborean el valor de la confianza que han ido adquiriendo en sí mismas y en sus instintos y son, por vez primera, autoras de sus propias vidas, reinventándose en base a sus necesidades y más hondos deseos.

“Observar, contemplar, reflexionar, para reinterpretar la realidad… está ligado a una transformación constante”, comentan ellas en uno de sus ensayos, al tiempo que nos estimulan en la espera de un estreno que dará que hablar.

Y es que “Mujeres que habitan en mí” es una apuesta alentadora y provocativa que desafía el mito del rol femenino y nos contagia con un espíritu evidentemente agudo y regenerador.